CONTEMPORARY DANCE | CONTEMPORARY BALLET
| data | godzina | czas trwania | miejsce |
|---|---|---|---|
| 20.06.2011 | 19:00 | 60 min. | Klub Żak |
WERDYKT JURY | BALTIC MOVEMENT CONTEST | 2011
1 NAGRODA (3.000 €) - PIERGIORGIO MILANOUważamy, że Piero to wspaniale poruszający się sugestywny tancerz o poetyckiej wrażliwości. W tej chwili jest on w dobrym momencie swojej kariery. Uważamy, że w swych przyszłych poszukiwaniach powinien jeszcze pogłębiać swoją wrażliwość.
2 NAGRODA (1.000 €) - DOROTA ŁĘCKA, (1.000 €) - IWONA GILARSKA
O Dorocie: Doceniliśmy w niej jej kobiecość, jakość ruchu i sposób poruszania się. Wciąż zastanawiamy się, jak dalece kuszący może być rodzaj emocjonalnego ryzyka obecnego w jej twórczości.
O Iwonie: Iwona jest zaskakująco ryzykowną i odważną artystką, która stworzyła kompleksową kompozycję, w porównaniu z pozostałymi uczestnikami dramaturgicznie najpełniejszą.
3 NAGRODA (1.000 €) - MIREIA DE QUEROL
Mireia jest inteligentna, niemalże matematycznie precyzyjna. Jej ruch jest konsekwencją silnej projekcji umysłu. Powinna poszukiwać różnych wymiarów własnej energii w celu uniknięcia braku kontaktu z publicznością.
UCZESTNICY | BALTIC MOVEMENT CONTEST | 2011
MARTA KOSIERADZKA | AN OBJECTPREMIERA: 14.01.2011 | 1
Marta Kosieradzka ukończyła Europejską Akademię Sztuk w Warszawie na wydziale grafiki. Profesjonalną edukację taneczną rozpoczęła w Linz, a ukończyła w Królewskim Konserwatorium w Antwerpii. W 2008 roku wygrała stypendium programu Dolina Kreatywna.
An Object to solo zainspirowane wywiadem z Man Rayem. Dąży do odkrycia dwóch sfer przedmiotu - praktycznej i metaforycznej, do dialogu z przedmiotem - osobą i odkrycia przedmiotowości ciała człowieka.
MARTINA MORASSO | MUTTER, ACH MUTTER
PREMIERA: 15.01.2010 | 2
Martina Morasso - tancerka, pedagog, choreograf. Współpracowała z wieloma teatrami, aktualnie jest asystentką choreografa w Teatrze w Goerlitz. Tworzy od ponad 15 lat.
Mutter, ach Mutter. Kolaż dwóch utworów Gustava Mahlera łączy ziemski głód i niebiańskie zaspokojenie. Z jednej strony doskonale łącząc język i ruch, z drugiej wskazując na ich granice. (Boris Michael Gruhl tanznet.de)
IWONA GILARSKA | Z NIEBA DO ZIEMI
PREMIERA: 27.11.2011 | 3
Gilarska Iwona - tancerz, choreograf, współpracowała z David Cassel Project | Belgia, Goerlitz Tanzcompany | Niemcy, Teatrem Okazjonalnym | Sopot, Teatrem Poza tym i Teatr Tańca i Muzyki Kino Variatino | Gdańsk, Pilskim Teatrem Tańca, EPP Dancevision TV. Zwyciężczyni miesięcznej artystycznej rezydencji w Szwajcarii ufundowanej przez Fundację Kulturalną Pro Helvetia w Warszawie | 2009.
Z nieba do ziemi to kipiąca energia na scenie, wspaniała muzyka, znakomite światła i wysmakowana choreografia. A wszystko przyprawione znakomitym tańcem Iwony, wrażliwym aktorstwem, czułością z jaką odnosi się do widza, jakby każdego traktowała z osobna. || Andrzej Dudziński, graffitipress.com
DOROTA ŁĘCKA | STORYTELLER
PREMIERA: 18.12.2009 | 4
Dorota Łęcka - tancerka, pracowałam miedzy innymi w Budapeszcie z MuTerminal Company | Company Krisztian Gergye, czołowymi choreografami węgierskimi takimi jak: Adam Fejes | Attila Gergely | Jozsef Hamor | Zoltan Fodor. Obecnie współpracuje z choreografami: Rose Breuss | Austria, Joe Alter | USA, Nicole Peisl | Forsythe Company, Józef Fruček i Linda Kapetanea | Rootlessroot.
Storyteller - przy eklektycznym akompaniamencie odtwarza baśń braci Grimm.
JUSTYNA JASŁOWSKA | SZTUKA PŁYWANIA
PREMIERA: 23.09.2010 | 5
Justyna Jasłowska jest związana z Teatrem Maat od jego początków. Współpracowała także z teatrami Limen i La Campagne Sablier. Ukończyła socjologię, fizjoterapię i kulturoznawstwo.
Sztuka pływania - ruch pływaka marginalny wobec procesu pływania, a niezwykle plastyczny i ciekawy, zostaje odłączony od naturalnego środowiska wodnego i poddany analizie.
BIANCA SERE PULUNGAN | FORGO
PREMIERA: 10.02.2010 | 6
Bianca Sere Pulungan urodzona w Indonezji, obecnie pracuje w Niemczech. Ma na swoim koncie autorskie choreografie, filmy taneczne oaz spektakle dla dzieci.
Forgo jest imponującą, pełną kontekstów konstrukcją, w której gumowe taśmy symbolizują ograniczenia i ramy życia społecznego.
EMILIE BIRRAUX | NIGHT
PREMIERA: 24.09.2010 | 7
Emilie Birraux - tancerka i choreograf, urodzona we Francji, mieszka i pracuje w Holandii. Karierę zawodową w tańcu rozpoczęła podczas studiów na Hightower Rosella's School w Cannes, ukończyła studia na Rotterdam Dance Academy. Współpracowała z Gato Bizar, Compagnie Maryse Delente, Klaus Juergens i wieloma innymi.
Noc. Strach i pokój są blisko siebie.|Ucho do ziemi i słuchać ziemię.|I zapomnieć, że istnieję.|Istnieję, zapominam, już mnie nie ma. Pieszczota zaginionego świata
SIMO HEISKANEN | A MAN WITHOUT A SHADE IN HIS SOUL
PREMIERA: 28.11.2009 | 8
Simo Heiskanen studiował na Akademii Teatralnej w Finlandii, na wydziale tańca. Zanim utworzył grupę Glims&Gloms pracował w teatrach Helsinek, Espoo i Fińskim Teatrze Narodowym.
A Man Without A Shade In His Soul - w jakim stopniu człowiek kontroluje swoje życie? Historia mężczyzny złapanego przez wiatr w trakcie spaceru ulicą.
PIERGIORGIO MILANO | DENTI
PREMIERA: 24.10.2009 | 9
Piergiorgio Milano ukończył szkoły cyrkowe w Turynie i Tuluzie, a następnie studiował choreografię w Amsterdamie. Jako tancerz współpracował z grupą FourKlore, Davidem Zambrano i Rodrigo Pardo.
Denti - emocje, które możemy odczuwać przez nasze zęby, związane z zębami, wyrażone przez ruch i gest.
STOSIJA ZRINSKI | LIZARD SOLO
PREMIERA: 11.06.2010 | 10
Stosija Zrinski - tancerka, pedagog, projektantka odzieży, tworzy i tańczy w Zadar Dance Ensemble i jako niezależny choreograf.
Lizard Solo składa się ze skradania szybko i płynnie, gwałtownych, krótkich ruchów z momentami zatrzymań, dokładności, uwagi i zręczności ruchów.
STOSIJA ZRINSKI | DIALOGUE OF BODY AND SOUL
PREMIERA: 27.02.2009 | 11
Świadomość bycia wewnętrznego, duszy w ciele, odgadując obecność Boga, przechodząc przez niespodziewane, dziwne, prawie fantastyczne sytuacje prowadzące do ostatecznego wyzwolenia serca, satysfakcji, wiary.
MIREIA DE QUEROL DURAN | AND ALL THE OTHERS
PREMIERA: 10.09.2009 | 12
Mireia De Querol Duran - ukończyła studia taneczne, filozofii i sztuki, współpracowała z Kenzo Kusudą, Plan B i Mudances. Stworzyła także wiele niezależnych choreografii.
And All The Others - zatrzymać esencję zwielokrotniając się, być jak kameleon, mieć wiele głosów, być wieloma osobami na raz, żyć wielością chwil, mieć różne kształty…
ALEKSANDRA BOŻEK-MUSZYŃSKA | IN BRIEF
PREMIERA: 23.05.2009 | 13
Aleksandra Bożek - Muszyńska ukończyła kurs instruktora tańca współczesnego. Współpracuje z teatrem tańca Mufmi, a także tworzy własne choreografie.
In Brief - jakie są nasze myśli, kiedy spadamy, czy mamy wpływ na to, co pojawi się przed naszymi oczami…? Jakie sceny z naszego życia, wspomnienia, obrazy, odczucia zobaczymy …? Czy można w kilku sekundach podsumować swoje życie? Tak … w skrócie?
JURORZY | BALTIC MOVEMENT CONTEST | 2011
KATARZYNA GDANIECUrodziła się w Polsce. W wieku ośmiu lat poświęciła się gimnastyce artystycznej i sportowej i wygrała Mistrzostwa Europy Juniorów w 1974 roku. Następnie ukończyła Państwową Szkołę Baletową w Gdańsku. W 1983 roku zdobyła pierwszą nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Tańca | Gdańsk, co pozwoliło jej wziąć udział w Prix de Lausanne i uzyskać Johnson Foundation Prize. W 1985 roku weszła do zespołu Maurice’a Béjarta Balet XX Wieku i pozostała w nim jako główny tancerz do 1991 roku. Od 1987 roku Katarzyna Gdaniec opracowuje własne choreografie. Od 1992 roku poświęciła się całkowicie choreografii - odeszła z zespołu Béjarta i założyła z Marco Cantalupo Compagnie Linga. Wraz z Marco jest współautorem ponad czterdziestu spektakli.
ROBERTO OLIVÁN
Tancerz, choreograf, pedagog, reżyser | Hiszpania | Belgia. Określany mianem jednego z najciekawszych europejskich choreografów. Ukończył Institut del Teatre w Barcelonie i P.A.R.T.S. w Brukseli. W latach 1997 - 2000 tańczył w zespole Rosas Anny Teresy de Keersmaeker. Od 2002 jest rezydentem Het Net w Brugii | Belgia, gdzie stworzył swój pierwszy spektakl Natural Strange Days | 2001. W 2003 Oliván założył własny zespół Enclave Dance Company. Współpracował także z Robertem Wilsonem, Trishą Brown, Josse de Pauwem, Tomem Jansenem; tworzył choreografie dla Korean National University of Artsw Seulu, Ensemble Walpurgis, Vertigo Dance Company w Izraelu, Iceland Dance Company. W swojej pracy umiejętnie łączy taniec, teatr i współczesna sztukę cyrkową.
JANUSZ SKUBACZKOWSKI
Tancerz, choreograf, pedagog. Edukację taneczną rozpoczął w Studenckim Teatrze Tańca Kontrast w Krakowie. Następnie pracował pod kierunkiem Iwony Olszowskiej w Eksperymentalnym Studio Tańca EST. W latach 1995 - 2000 był tancerzem Śląskiego Teatru Tańca kierowanego przez Jacka Łumińskiego. Sztuki tańca uczył się miiedzy innymi u takich pedagogów: Assane Konte, Martin Sonderkamp, Jhesus Aponte, Peter Pleyer, Conrad Drzewiecki, Frank Haendler, Diana Elshout, Sam Costa i Melissa Monteros. W latach 1999 - 2000 był pedagogiem w Państwowej Szkole Baletowej w Bytomiu. Od 2000 roku jest pedagogiem w Teatrze Otwartej Kreacji w Krakowie. Od 2006 roku jest nauczycielem jogi metodą B.K.S. Iyengara w stopniu Introductory II. Brał udział w projektach na terenie USA, Kolumbii, Szwajcarii, Niemiec, Rosji. Zdobył nagrody za choreografię Takie Proste wspólnie z Beatą Owczarek, na konkursach w Kaliszu, Gdańsku | Amberfaun, Witebsku (konkurs w 2003 roku).Uczestniczył w charakterze eksperta w pilotażowym projekcie zatytułowanym: Wyższa Szkoła Sztuk Performatywnych realizowanym w Śląskim Teatrze Tańca w ramach programu Leonardo da Vinci. Jest wykładowcą Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej imienia Ludwika Solskiego w Krakowie i w Bytomiu.
ROBERTO ZAPPALÀ
Dyrektor artystyczny i choreograf zespołu Compagnia Zappalà Danza, który założył w 1989 roku. Twórca ponad 25 spektakli, prezentowanych w Europie, RPA, Ameryce Południowej, na Bliskim Wschodzie. Roberto Zappalà współpracował także z takimi zespołami, jak Balletto di Toscana | Włochy, ArtEZ Arnhem | Holandia, Norrdans | Szwecja, Stichting Theaterwerkplaats Generale Oost | Holandia. Ma na swoim koncie także współpracę z wybitnymi kompozytorami europejskimi takimi, jak Giovanni Sollima, Paolo Fresu, Fabio Vacchi, Rosalba Bentivoglio, Nello Toscano, Puccio Castrogiovanni, Alfio Antico, Gianluigi Trovesi. Roberto Zappala kieruje również działającym od 2002 roku centrum Scenario Pubblico, które stanowi rzadki przykład centrum choreograficznego. Jest autorem Corpo devoto (Ciało oddane) - tekstu poświęconego metodom pracy stosowanym w Compagnia Zappalà Danza. Jego spektakl A.semu tutti devoti tutti? otrzymał włoską nagrodę Danza&Danza prize za najlepszy spektakl 2009 roku.